サックス、フルート奏者・菊地康正の極楽音楽生活

　菊地康正サックスフルート道場は、東京、横浜、名古屋、大阪にまたがっているが、この前地図を見ていたらほぼ一直線上に並んでいるのが解った。この、ほぼ東海道に並んでいる宿場町ならぬ大都市を、東海道中膝栗毛ならぬ珍道中を駆け抜ける西洋曲がり金（サックス、フルート）奏者が私なのである。今回は恒例の名古屋大阪レッスンに出かけた。

　S さんは、山に囲まれた岐阜県下呂市から名古屋菊地道場に通うフルート教師である。この日はサテンドールのソロを作ってきてくれた。ジャズでもメディアムバウンスのスィングは奥が深く、付点四分音符などは、一個一個の八分音符をきちんと歌うと、見違えるようにスィングするのである。

・・・彼女の奇跡のような変化が面白い。その後のテナー生徒のO 君と共に大阪発表会に出たいと意欲的。

翌日は、近鉄特急で大阪に移動し、新人の T 君のフルートに、富山県から通うN くんのサックスを聞いた。驚いたのはその歌心である。

歌心というものは教えて出てくるものなのであろうか？音楽的な表現、心から溢れる衝動感情をなるべく音に反映させるために知恵を絞ってアドバイスするのだが、N 君の歌心はどうだろう？

自然に出てくるものなのか、人生経験から来るのか、それを才能と呼ぶべきなのか？素晴らしい歌が彼のサックスから流れ出てくるのである。それはアドリブが出来た方がより良いだろうが、今なおままでも充分感動がある。興味のある方は、菊地康正サックス、フルート道場発表会に来て確かめて欲しい。

菊地康正サックス、フルート道場発表会のページ→http://kose-sax-flute.jp/jam2011S.html

　最近の成果：アマチュア、初心者プレーヤーにとってコードを一個一個読み取ってそれに合うフレーズを考えてメロディラインを紡いでいくのはあまりにもハードルが高いのは解っているので、明らかに転調しているところを確認して、8小節とか4小節単位で、そのキーの音階のみでアドリブするという方法を試して貰ったところ、非常に成果を上げている。細かいコードは考えないのである。ただし転調には気をつける。

　取りあえず、8分音符でそのキーのスケールを吹き続けながら伴奏を聞いて演奏。慣れてきたら、所々で句読点のように、言い切るフレーズを入れて、空白を少し入れる。
8分音符のレガートなスケールが吹けるようになったら、2割ほどスタッカートを入れていく、見違えるようにメリハリが付いて、言葉を語っているように聞こえて来るのである。

　藤井 2 段(as)や、永原5級(ts)のレッスンでも試したが、どのレベルの人もアドリブのラインを習得するのに有効なやり方であることが解った。

・・・・・・・・・・・・・・・・・・こんな大事な凄いことを公開して良いんですか？と言う声も聞こえてきそうだが、実際に立ち会わなくては皆目わからないことなので大丈夫、大丈夫！！生徒の皆さんは今後のレッスン楽しみにして下さい。

　さて最終日の26日は、朝は大阪城公園でウォーキング＆日光浴、レッスン後は、関目のブラウニーにメイキングジャズオーケストラのライブにシットインした。

tp.宮岡信夫＆メイキンジャズ オーケストラ With vo.古屋さと子　as.大竹亜矢子　吉原ひろみ　ts.河崎啓之　小林久里　bs.＆ts.稲屋　浩　tp.小林仁史　内藤咲重　中野誠也　tb.川口哲史　大島一郎　本島明美　pf.松田忠信　ds.鳥垣優羽　bs.マリオ宮本

　宮岡さんは大阪ジャズ協会の理事もされている大阪ジャズ界の重鎮、しかもバリバリ現役のトランペッターでありこの日のI remember Crifford なども素晴らしい演奏。サックスセクションは、もと菊地道場卒業生の河崎啓之(ts)くんや、KOSEサスペンダーストラップの愛用者で優秀なサックス奏者の稲屋　浩君、は先日のジャズオントップにも客演してくれている。吉原ひろみ(as)さんも、先日お亡くなりになった関西随一の名アルトサックス奏者長谷川元伸さんのお弟子さんである。大竹亜矢子さんも初対面だったが素晴らしいサックス奏者であった。ドラムの鳥垣優羽さんは若干21歳の女性ドラマーで、まるで親子孫3世代共演のような楽しいビッグバンドなのであった。ゲスト歌手の古屋さと子さんも、安心して聞けるベテランの味で、オーソドックスなビッグバンドサウンドを久々に味わった。

　僕は、ソロだけ参加させて頂いた曲は、ベイシーのJunpin' at the woodside,Water Mellon man,Root 66,などであった。またまた復習するべきスタンダードは増えていく。と言うか、ベイシーのJunpin' at the woodside などは生まれて初めてやったのだが、まあ皆さん菊地さんなら知っていて当然・・・ということなのでしょう・・・・ううう・・・（ＴＴ）。また自宅で勉強しなくては・・・（汗・・）。

さて、今後のライブでは、アーティスト、作曲家特集を企画しています。第一弾は、

7/14（木）高田馬場　サニーサイド 　KOSE Plays Stan Getz この日は偉大なテナーサックス奏者スタンゲッツの足跡をたどり、ゲッツの愛奏曲を特集します。

メンバー：菊地康正(ts、fl)、吉田祥一郎(ts)、外山安樹子(p)、菅原正宣(b)、百瀬大樹(dr)、場所：東京都新宿区西早稲田3-28-1　理工社ビル2F　

　TEL：03-5272-6119 開場：７：００　開演：７：３０〜、 　チャージ：一般￥3，000／学生\1,800

　http://kose-sax-flute.jp/liveinfor.htm

今後は、コルトレーン特集、コールポーター、アントニオカルロスジョビン、デュークエリントン特集などを考えています。

　渋谷道玄坂KOKO、小島のり子(Fl) CD発売記念ﾗｲﾌﾞ顔を出した。満席の盛況で、素晴らしいステージでゴキゲン。結局、アイヒアラプソディでフルート共演。楽しかった。

　ドラマーは、フルートを消さないよう音量の配慮がもう少し欲しいところ。ベテランの大口純一郎さんのピアノの音色、リズム、楽想が素晴らしく、行って良かったと実感。

　小島さんは、円熟の領域に入ってきていて、ワンフレーズごとに会心の笑みを見せながら吹くのが印象的。リズムのカタルシス、陶酔の領域で音を出しているのが楽しく、皆に伝わり即興音楽の醍醐味を伝える天使の一人に数えられて、天上の音楽界では毎日愛読されている「Universal Music times」に特集で載ったところである。この幸運な一夜に巡り会えた事に感謝！！写真を撮ってくれたHさん有り難うございました。

ついに逝ってしまった・・・、まだ逝かないでくれと心からお願いして、念じていたのに、ある日突然、リードが合わなくなって・・・オットーリンクニューヨークモデル９（テナーサックス用マウスピース）は帰らぬ人となったのであった。

一緒に過ごした悲喜こもごもの日々、楽しいときもつらいときも一緒に過ごした二年間、後藤楽器の名人後藤さんの神の手によって、調子悪くなりかけつつも頑張っていた君はまた輝く艶やかな青春を取り戻したっけね？君と過ごしたあの日々は忘れない、本当に有り難う、御苦労様。特に最近はあらゆるセッションで色々な場所で演奏したね？最後の思い出だ。サックス奏者の大事なパーツ、マウスピースのお話である。（笑）

その兆候は数ヶ月前からあったので、念のため石森楽器で、後添えの若い女性ならぬ新品のオットーリンク９を入手していたのであった。考えてみると、４番のリードでもくっついて吹けないというのは、すり減っている証拠だったのだね？

ベルグラーセンというイギリス製の堅い金属のマウスピースを使っていた頃は１５年間買い換える必要はなかったけど、オットーリンクメタルは、砲金錫と銅の合金と聞いている。Wiki によると、銅合金の一種で、銅Cu と錫Sn の合金。 一般に銅90%、錫10%程度の組成である。靱性に富む性質があることから大砲の砲身の材料であった。鋳造が容易で、耐磨耗性や耐腐食性にも優れる。 大砲に用いられた出自からガンメタルと呼ばれ、日本語として砲金が使われるようになった・・・とのこと。お陰で２０００年頃からオットーリンクに復帰してからというもの、２年に一回は買い換えの必要に迫られるのである。今から次のを買って置かなくては・・。

オットーリンクに戻ろうと決めたのは、ニューヨークモデルという復刻版が出たことが大きい。通常版よりも、肉厚で、何とも言えない品の良い音がするのが決め手になった。音は品格であろう。品格は人格からくるので、音を出す者は、常に自分の人格を高める努力を怠ってはならないといつも肝に銘じている。

有り難いのは、師匠故松本英彦先生の教えである。もちろんプロは、買ったままの状態で吹くことはなく、カスタマイズをするのであるが、松本先生の他に、その前の先生であった W 氏もマウスピース職人のような方であった。有り難い教えに今更ながら感謝である。

昨日、カスタマイズはほぼ完了して、イメージ通りの音にだいぶ近づいてきた。具体的には、買ったままだと、現代的なロック、フュージョン的な要素が加味されていて音が鋭すぎるので、もう少し柔かみのあるような方向に少しだけ加工するのである。もちろん、ティップレールといって、リードに当たるレールの場所は、後藤さんならともかく我々素人が手を出すことは禁忌であり、もっと内側の空気の通り道を加工することで音は変わってくるのである。また、マウスピースは一本一本は微妙に違うものなので、これから時間を掛けて慣れていく作業に入るのだが、使うリードが４→３に下がった。（３．５は通り越して・・）。サックス関係者以外は読み飛ばして下さい。（笑）

自分にとって音は色であり、画家が絵の具を選ぶように、思い通りの色が描けるような道具を揃えるのは当たり前のことだが、だんだんと原色よりも淡い色、味のある表現を好むようになってくるのはそれなりに色々な音楽経験、人生経験をさせて頂いたせいかもしれない。

昼間のレッスンを終えると、南麻布のブルーフレイムへ。＃＆♭の原信夫さん

http://www7.ocn.ne.jp/~jbbcon/

の息子である原ともや君からお誘いがあったので楽しみにしていたのである。ジャズ、ファンク、ロック何でもありセッションと聞いていたが・・・

本当に何でもありでした。原君の息子さん（19歳）がギター少年で、ロックギターがうまい。その仲間たちと、ロックファンク系のセッション、やたら外人が多い。白人のサックス奏者のブルースソロも面白い。僕は、サックスで、I"ll remember april,I hear rhapsody 、女性歌手の歌伴で、フルートで　Wave　などを演奏した。またFfeel like makin' love　などのフュージョン時代の名曲も流れて、若き日の想い出が、あの時代の空気が甦る瞬間もあった。

ベース、ドラムスなどに白人奏者が、中盤になって登場した大柄な黒人ベース奏者は、Derek K.Shoet 氏で、彼ともう一人の黒人（と言ってもかなり白い、プウエルトリコ系か？）ギター奏者もうまかった。

http://derekshort.com/dks/Home.html

彼は、ストリートミュージシャンとして世界を渡り歩いてきたシカゴ出身のアメリカ人で、コマーシャルに出演したり、アルバムも数枚出していて、考えて見ると、１０年ほど前のストリートミュージシャンブームとでも言うべき時期に、よく渋谷駅でベースやサックスを演奏していた彼だ。・・・いやいやうまくなったものだ。Spain,Take five などのナンバーを彼らと楽しんだ。

客席を見回すと、白人、黒人、アジア人と揃っていて、以前ニューヨークに行っていたときのことを思い出す。こうして人種のごった煮の中にいると、自分のルーツ、自分の民俗のアイデンティティーを強力に主張したくなるのが解ったものだ。ジャズの発展の原動力の一部を垣間見た気がしたものだ。

こうして、白人、黒人、アジア人と肉体的構造や,精神傾向も違う奏者が音の世界では、共通言語で会話することが出来るのもジャズの醍醐味だろう。僕のデビューアルバム「エターナルラバー」（１９８４）でギターソロを弾いてくれた大久保明くんや、ベースの佐藤 慎一君とも久々に再会、楽しい一夜だった。

醍醐味・・の語源は、モンゴル人が馬の乳を革袋に入れて発酵させた飲み物でヨーグルトに似ているらしい。これが大好きだったのが醍醐天皇で、自分の名前にしてしまったと言うことだ。

６／８木曜日は、昼間イシモリ楽器へ向かう。

http://www.ishimori-co.com/index.php/product/list_product/61/350

　先日、購入したイシモリのオリジナルリードは性能が良く大変気に入っているのだが、リガチャーを工夫したお陰で、番号が合わなくなってしまったので交換しに（3.5では薄いので4番へ）そして、お目当ては、イシモリの自信作のオリジナルテナーサックスを試奏しにいったのだ。

　驚いたのは、その吹奏感！低音までまるで何のストレスもなく、すーっと吹けるのと、音程、操作性の良さは、さすが楽器を知り尽くしたイシモリならではの出来映えで感心した。ただ、音色は、好みもあるので、一概には言えないが、マーク６やバランスアクション（セルマー社の世界的に評価の高い型番）が好きな人は良いのではないだろうか？今の自分の愛器カイルベルトの新型は最新の楽器であり、気に入って使っているが、口径も太く、ビンテージタイプの楽器は、音色に味はあるが、息の入り方や、操作性でどうしても自分にとっては現実的ではない。

また楽器というものは、30分や1時間吹いてわかるものでもないので、3ヶ月とか半年とか吹き続けて自分の音になったときその真価が出てくるので、使って育ててみたい楽器ではある。

　この日の夜は、スマイリージャズセッション６０回記念スペシャル／自由が丘マルディグラに参加した。現場に着くと、誰だろう？サングラスにパナマ帽（？）のテナーサックス奏者が演奏中だ。スマイリーさんから、マイケル後藤君知ってる？・・って、そうかあのマイケル君！と思い出した。日本郵船のビジネスマンテナーサックス奏者の安藤さんも到着している。

この夜の3人の女性歌手の名花は、

★飯田さつきさん　http://satsuki.kuiche.co.jp/wp/

飯田ジャズスクールの飯田さんの娘さん、17歳から活動していて、受賞歴も素晴らしく、24歳ながら堂々とした歌い方は好感が持てる。

★舞月しえなさん、

http://profile.ameba.jp/maioffice

お会いするのは数回目で、マリアエバさんのお弟子さん、この日はシャンソンからジャズまでじっくりと彼女の世界を味わった。太くて説得力のある声は素晴らしい！またルート66などでは共演が楽しい。ブログの名文章も素敵である。何回も笑いがこみ上げました。ハッピーになりたい人は読んでみて・・↓

http://ameblo.jp/maioffice/entry-10485762652.html

★正木まどかさん　http://ameblo.jp/madocamasaki/

この方はキュートな容貌と歌唱で、女優さんにもなれそうな方、それにしても20数年前にもジャズボーカルブームというのが有ったけど、最近の女性ボーカリストの活躍はそれに匹敵するのでは？？

ゲストで歌った、クラポンさんこと、★井上久子さんや、★Keiko Heart さん、懐かしい松本英彦スクールの僕と同門の★夏樹みささん

http://www5a.biglobe.ne.jp/~kioka/misa.html

との再会があり、日本ジャズ賞を取った偉大な★マリアエバさん

http://www.mariaeva.com/

との共演も楽しかった。エバさんの歌唱は本物で、まるでニューヨークのクラブで黒人シンガーと共演しているような錯覚にとらわれた。先日知り合った、文筆家の百楽天さんや、マーサスクール出身で、蒲田でホテルを経営されている★ジョニーさんなどもいらしていた。主催者の★スマイリー斉藤さんは、御年70歳になられると言うことだったが、さらにその先輩でアレキサンダーラグタイムバンドを歌われた方も、良く通るテナーボイスで全く年は感じられない。音楽は年齢を超える、そしてジャズは年齢を超えて共演できる、さらっておくべきスタンダード曲が、きょうもまた増えてしまった・・などの印象を受けた。（笑）

楽しかったのは、安藤さん(ts)、僕(ts)、マイケル後藤君(ts)の３テナーサックスセッションだった。曲はThere's no greater love.安藤さんは日本郵船の札幌支店長時代に、毎晩すすき野のクラブで演奏されていたそうで、レスターヤング張りの枯れた味わいのテナーサックスのプレイは、日本では他に思い当たらないタイプで大好きである。久々に会ったマイケル君も上達していて、三者三様のアドリブになった。自分はカイルベルトの新型、二人はブッシャー？コーン？のビンテージサックスで、音がまるで違うのが聞いている人には楽しかったのでは？・・

リズムセクションの高木宏真さん(p)、新田高史（B）さん、大西まなみ（Ds）さんもお世話になり有り難うございました。