サックス、フルート奏者・菊地康正の極楽音楽生活

　一昨日、千葉に実家の帰りは、横浜で、しばらく行っていないなぁと、横浜美術館に寄ってみた。元々、子供の頃から絵を描いたり見たりするのは好きだったけど。

http://www.yaf.or.jp/yma/index.html

　特設展示は、小島烏水（こじまうすい）展をやっていた。寡聞にして、この人の名は知らなかったが、明治時代の、銀行員をやりつつ、近代登山のパイオニア、浮世絵研究家など多彩な活動を展開し、それぞれで頂点を極めた稀代の文化人、版画コレクターでもあり、広重をはじめ北斎、国芳らの名品を含む浮世絵版画を収集する一方、日本で初めてデューラーからピカソに至るまでの西洋版画の体系的なコレクションを形成し広く紹介した人だという。なかなか凄い分量の内容のある展示だったが、やはり常設展の、フエルナンレジェ、カンデインスキー、キリコなど、近代のおなじみの作家達の作品は落ち着くなあ。

　ジャズで言うと、スタンゲッツ（ts）、サンボーン(as)、ジョン・コルトレーン(ts)、マイケル・ブレッカー(ts)のような、どこを切っても金太郎飴ではないが、その個性が安心して味わえる作家はいい。

　個性的なアーティストと言うことを考えていたら「ブランド力」という言葉を思い起こした。そして、某造形作家の、柵のモニュメントも良い。

　帰りがけに、出会った、衝撃的な、薔薇の頭の女性は、真鍮製の彫刻だが、そのシュールな人体を解体した上で再構築する女性の像に、衝撃を受けてしまった。作者は、サルバトーレ・ダリ。

　やはりダリは天才だ。その、手足の表情の何と雄弁な事か。彼女の心の叫びが聞こえてくるようだ。しばらく立ちすくんで、陶然となってしまっていたのだ。

　・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・衝撃の余韻も、ほとぼり冷めて、さあ、帰ろうかと後からくる中年のカップルを見ると、その彫刻を２，３秒見ると、用はないやという感じで、通り過ぎている。

　「えっ。どうしてこのような衝撃的作品を、この強力なメッセージを発している作品を、そのように無表情に通り過ぎることが出来るの？貴方に目は付いていますか？それは節穴ですか？」という質問をしそうに・・やめたけど（笑）。

　ああ、見る目が無い人にとっては、無意味な金属の物体なのだろうな？良い音楽も、聞く耳が発達していないと、無意味な騒音なように、このように素晴らしいアートも、わからない・・と言う人も多いのだろう。残念！

　彼のためには、よくぞ、美術館まで（心を豊かにするために）来てくれましたね？と言うべきなのかも知れない。もう美術館まで来るという縁は有るのだから、機が熟せば、彼も、衝撃を受けて感動する日が来るのかも知れない。それは何回か生まれ変わった後かも知れないが・・・

　一昨日は、千葉の外房に移住して２年になる、両親を訪ねる。父は、もう８０歳、母も７６歳にはなるが、二人とも、頭もしっかりして、元気なのは嬉しい。

　二人とも仲は良いのだが、もう結婚して５０年以上、ほほえましい、気性の違いから来る、議論？は毎日、絶えないようだ（笑）。そこで、普段は言えない、父と母への手紙を書いてみた。（照）

----------------------------------------------------------------

　お父さん・・・、息子の僕が言うまでもなく、お母さんは素晴らしい人です。芸術に理解があり、今まで興味を持って、手がけた趣味は、文学、絵画（油絵）書道（師範の免許もある）、世界旅行（アメリカ、欧州など数カ所）篆刻、詩吟など、人間に対する限りない好奇心で、どこに行ってもすぐ沢山の友達が出来てしまう、みんなに好かれる、素晴らしい女性ですよ。秋田を離れるときに、ミドリさんと別れたくないと泣いた友達が沢山沢山いたそうですね？

　それに、ずっと貴方に着いてきて、まいにちご飯を作ってくれます。僕たち、兄弟も、本当にお母さんに愛され大事に育てて頂きました。特に、芸術に関わる仕事をしていると、芸術は世界に対する愛なので、愛をもらったことがない者はよい芸術は出来ません。お父さんとお母さんからもらった愛情が如何に深かったか、年を経るにしたがってだんだん解って来ました。僕は、お父さんとお母さんから頂いた深い愛情を、音楽で表現して世界に返します。

　お父さんが、お母さんを、とても大事に思い、感謝して居るのはよく解ります。だから、毎日、それを笑顔と言葉でもっともっと表現して上げてくださいね？

----------------------------------------------------------------

　お母さん・・・、息子の僕が言うのも何ですが、お父さんの性格を直そうとするのは無駄です。お父さんは、事業家としては天才的です。何もないところから、商売を始め、５０代に入ってから銀行から借りた２億円で、新事業を立ち上げスーパーマーケットを作り、数店舗にまでまで発展させた。その事業意欲と探求心、天才的な時代を読む目は、常人には真似できないものですね？

　友達を作ったり、人と深く関わることは興味もないし、得意でもない、だけどその代わり、昔もそして今でも沢山の本を読み、世界と、如何に生きるかを今でも独自に考えている人です。彼の生き方も認めて上げてください。

　えてして、欠点と長所は表裏一体で、おなじものの二つの側面であることが多いようです。こらえたり、我慢したりするのではなく、また自分の価値観にねじ曲げようとするのではなく、感謝の気持ちで残された二人の人生の課題に取り組んで欲しいです。

　お父さん、お母さん、もうお互いや、兄弟や親戚の事を悪く言うのはやめましょう（笑）。僕は誰のことも悪く言わないし、言いたくない。またどう言われてもほっておきます。誰に何を言われても、テレビドラマで役者さんがお芝居しているようなものです。自分が受け入れなければ、力は有りません。

　お父さん、お母さん、僕は、お父さんとお母さんの息子に生まれたことを心から誇りに思っています。僕の人生もこれからです。仕事も、彼女も、そのうちまたびっくりさせるからね？
写真は、KOSE４歳、英雄２歳か？母２７歳？

　松戸のリベルテは、毎年登場で、今年は４回目かな？旧友土谷君のお陰で、いつも楽しく演奏しています。前回は、福田重男のピアノ、その前は、野田ユカ女史のピアノだったと思うが、今回は、愛川　聡(gt)、Rinda ☆(perc)に、灯露美（vo）の布陣で演奏。ここの写真がアップされています。

http://liberte2.hp.infoseek.co.jp/20070317.htm

　自由ヶ丘ラリューで誕生したこのメンバーだが、ザ・フルート別冊の録音で、浅草のソウルトレーン、そして松戸リベルテと徐々に紹介を続けているが、シンプルな編成なのに、カラフルで、厚みのあるサウンドに、初めて聞く人が皆喜んで、驚いてくれるのが嬉しい。また、独特の味わいの灯露美嬢の歌声も快調。このメンツで、旅に出たら楽しいだろう。

　ショーロ、ボサノバ、スタンダード、オリジナルの数々を演奏して楽しい一夜でした。ほぼ満席でしたが、足の踏み場もなかった前回と違って、マスターの自慢のコーヒーと、おいしいカレーも味わうことが出来て満足でした。

　お客様からの、Rinda ☆と僕は親子ですか？と言う質問も笑えた。全くの他人だけど、年格好から言ったら、パパとママと、長男長女みたいなバンドではあるなぁ（笑）。プライベートでは、二人の息子も独立して、自分も独身になった今、無意識に、疑似家族を求めているのかとも思ったりして・・（マサカネ？）

　買い換えたフルート、ミヤザワレガシーは、快調で、柔らかい金のサウンドが新鮮で、演奏していて楽しい。テナー用マウスピースも、実はオットーリンク９，ニューヨークモデルを新調して、というのは、５年間使ったオットーリンク１０が、すり減って、寿命が来たので・・演奏したが、幾分音が鋭くなった感じで他は、全く問題ないようだ。聞きに来ている人には一切解らない事だが、やはり、楽器やマウスピースを新調するというのは、いつも、新たらしい可能性をこれから探る楽しみを感じさせてくれる。

　帰りは、長い電車の道中、愛川君と、半年前のライブのDVDを見ながら帰ったが（ポータブルDVDプレーヤーを入手したのだ）、音楽はいつも生き物で、半年も経つと考えていることや、手法が変化しているので、全く客観的に別人として自分を観察できるのが楽しい。けっこうやるじゃん、コイツ（過去の自分）てなかんじで（笑）。愛川君の新作アルバムも頂いたのでこれから聞くのが楽しみだ。
　

　いよいよ、菊地康正サックス、フルート道場、師範代コースが始動した。
　これは、菊地康正流派のサックス、フルートの吹き方、音楽の基礎、移動読み、音楽理論、即興演奏などのレッスンが出来る人材を育成するコースで、とりあえず、第１期生として、久保崎泰隆（as）、熊川　暢子（as）、片岡健二（ts）が受講を開始した。
　無事終了して、菊地康正サックス、フルート道場、師範代認定が降りると、講師として、道場の指導に登場してもらうことになる。皆様新たらしい先生の誕生にご期待下さい。

　昨日は、珍しく、オーケストラの演奏会を鑑賞。場所は、六本木のアークヒルズの中のサントリーホール。東京フィルハーモニー交響楽団定期演奏会、指揮ミヒャエル・ボーダー、演目は、ヨハン・シュトラウスの交響詩「死と変容」、マーラーの交響曲５番 C# マイナー。

　夕方まで、週末のライブに向けてのバンドリハーサル、食事だったので、開演ぎりぎりになってしまったのだが、何とか駆け込みで間に合って、S 席の定位置に座ると、チューニングが終わり、指揮者が楽屋から登場するところであった。その時、隣のオヤジの足を、軽く踏んでしまった。（笑）もちろん謝ったが・・
　
　私はもちろん、クラシックは大好きだが、好きな作家は、普通のクラシックファンから見ると、偏っているかも知れない。まず、バロックは大好き、ビバルディや、クープラン、そしてバッハは、ジャズミュージシャンは皆好きだろう。モーツァルトは、聞いていると淡々と美しく流れているが、演奏する方が数倍楽しい。ベートーベンは、世間のベートーベンファンの皆さんごめんなさい。重苦しくて、コルトレーン後期のように、精気が有るときでないと対決がしんどいところが・・

　ロマン派は、まあまあ、聴けないわけではないけど、チャイコフスキーや、ロシア５人組など、メロディが美しいか、民族色があって、色彩に溢れた映像的な音楽が昔から好きなんだな？
　時代が下ると、もちろん、ドビュッシー、ラベルなどフランス近代、リムスキーコルサコフや、その弟子のストラビンスキーのペトルーシュカ、春の祭典などは一時はまっていたし、コダーイ、バルトークなど現代音楽の黎明期の作品も好き。要するに、色彩的か、民族チックか、ダンス音楽そして宗教音楽が好きと言うことだろう。

　今日のヨハン・シュトラウスの交響詩「死と変容」も、ベートーベンに通じる、重苦しい音楽で、一心に集中して聞くのだが、どうも、クソまじめな人の人生観を延々と聞き続けるような重苦しさで、解説文を読んでいたら、休み時間に、隣の席の足を踏んだオヤジに、「演奏中に、解説を読むなど言語道断、止めてください。非常識にもほどがあるだろう？」と怒気を帯びた啖呵を切られてしまった（笑）。

　にっこりしつつ、眉毛を上げただけの私の脳裏に浮かんだものは・・・・

★　怒っている人は、如何に自分が無力であるかを、大声で訴えているのだ（バシャール）。無力であるから、何も出来ないが故に、吠えている。弱い犬ほど、吠えるというものね？（笑）

★　精神的に成熟した人は、目の前で怒った人を見ても、動じないものだ。自分の心こそ自分の領土であり、誰も静かに平和な気持ちでいることを妨げることは出来ないのだ。（マーフィー博士）

★　これは後で思いついたことだが、

「どこのどなたか存じませぬが、用があるなら、表で、個人的に、お話ししましょう。私をどのような者とおおもいでせうか？」

（誰だかしらねぇが、コラァ、おもてぇ、出ろ、俺を誰だと思ってんだ・・と言う意味）

と話しかける、いう選択肢も昔だったら考えたかな？と（笑）。

　クラシック音楽はこういう風に聞くべきだと、誰が定めたのでしょう？人に迷惑をかけぬかぎり、どのように聞こうと、自分なりに自由に聞いて良いと思うのだけど・・・

　そうそう、マーラーの交響曲５番 C# マイナーは大好きなアダージオが聴けて感激。１９９２年のサックス・マシーンズ旗揚げ公演の回前のＢＧＭがこの曲だったし、マーラーの伝記映画も何回も見た。このロマンチックなメロディは妻アルマへの、愛だったと。

　オヤジさん、怒ると愛の気分を味わえないですよ。可愛そうだけど・・・・ねっ？　　

東京フィルの演奏はさすがで安心して聴けました。