サックス、フルート奏者・菊地康正の極楽音楽生活

今晩は、KOSE です。今度出る教本の録音作業が大詰めです。Play the jazz sax の初版が出たのが１５年前、そして中級テキストと音源を制作して、通信講座を開始したのが１３年前、初級教本を出したのが、１０年前、そして初級講座の制作、挫折（８までは作ったのだが・・）。

　そしてこの間、何をやっていたのだろうとつらつら考えると、サックス・マシーンズ（サックスアンサンブルによる、アレンジと、サウンド、の実験バンド）を１０年間やっていたのだった。そしてようやく、１３年前に作った、教材が、世に出る、というか通信の受講生以外の一般の人も本屋で自由に私の教材を購入できるようになるわけだ。

　感無量と言うよりは、どうして１３年間もかかってしまったのか。実は、他の出版社に話を持っていったこともあった。他の人に編集作業だけ頼んで、途中まで進んだこともあった。自分だけではなく、通信の受講生もどうしてそんなに時間がかかったのかといぶかしむ人も多いだろう。

　そんなに自分は怠け者なのか？いつも５０人以上の生徒を抱えて、月に１００時間以上のレッスンをこなして、ライブもそこそこ続けていたら、いつの間にか時間が経ってしまった？

　いや、韓国の音楽仲間でプロデューサーでもある金さんに言わせると、菊地先生は、まだライブを辞めないからね？？だって、最終的にライブをずっとやりたいから、人前で、俺の音楽を必要としてくれる人のために音楽を続けているのに・・

　最終的に教える人になりたくて始めた訳じゃない。音で何かを表現することが自分の使命だと思うから、続けられる。そして、教える事をづっと続けてきたお陰で、自分の音楽も成長してきた。教えることで学んだことは、とても多い。また音楽は教えるけど、人間としては、いろいろな人のことを、生徒が、お客さんが、皆自分にとっては、先生だと思っているし、実際学ぶことの方がずっとい多い気がする。

　とにかく、気をうんと出して、生命力を溢れさせていると、更に大きいパワーが、もらえるというのは、いつも真実だ。ライブで演奏するのはいつも特別の高揚した体験だが、教えるときにも、いつも相手からすごいパワーをもらっている。まあ自分が投げかけたパワーが増幅されて返ってきているだけなのかも知れないが・・

こんにちは。KOSE です。今日は書きたいことが二つ、まず感動した映画が二つそして自分の音楽について。


「シャイン」、いつか見ようと思っていた、天才ピアニスト、実在のオーストラリア出身のピアニストのデイヴィット・ヘルフゴットさんの半生を映画化したもの。思った通り、感動の嵐だった。

　あまりにすごすぎる、ピアノの才能と、精神を病んでしまう天才の危うさ・・。一番心に残ったのは、厳格な父親の歪んだ愛情だろう。いや、実は、彼（父親）の愛情の仮面をかぶった、息子を自分の作品、または所有物のように扱う所有欲に見える。

　思わず、お父さん、君は間違っているよ！とテレビの画面を指さしてしまったのだった。（笑）クマバチは飛ぶ（リムスキーコルサコフ）ラフマニノフのピアノ曲など、聴き応えのあるピアノ演奏は、デイヴィット・ヘルフゴットさん本人だというから驚きだ、おお・・とおてつもなく素晴らしいです。おすすめですね？これは淀川長治さんによる解説のページ。

「奇跡の人」これはヘレン・ケラーとサリバン先生の記録。皆さんも知っている、見えない、聞こえない、しゃべれないという三重苦を乗り越えて、偉大な業績を残したヘレン・ケラーの幼い頃の話。やはり、生後６ヶ月でその三つを失った人というのは、普通に人格を形成することなど、所詮不可能と周りが思いこむのも無理はなく、自身が弱視をいう障害を乗り越えて、劣悪な施設出身で、生きてきたサリバン先生とヘレンというわがままいっぱいに育った小さな暴君との戦い。これも涙なしには見ることが出来ないが、両親の溺愛ではなく、サリバン先生の厳しい愛の戦いが最後に勝利するのである。最終シーンで、Water の綴りを手話で理解して、ついに、お父さん、お母さんと抱き合うところは、特に感動する。

　私は音楽を生業にしているものとして、ヘレンが、全てのものに名前があるのだと言うことを悟って世界が広がったように・・、それを音楽の言葉に置き換えると、全ての音（の高さ）には、名前が有るのだと言うことを強く主張したい。

　それも、調性（無調ではないと言うこと）のある音楽をやっている以上、そのキーの中で、正確に音程を確定できる、移動読みは、どうして廃れてしまったのだろうか？ゆとり教育の影響で、子供とたちの理科数学離れは進み、技術立国を旨とする、日本の産業界の先行きを危ぶむ声もするが、音楽教育においても、移動読みを廃した文部省の失策の罪は大きいと思う。現に４０歳より若い人たちで移動読みが出来る人はほとんど居なくて、ジャズ教育者は皆困っている状態だ。

　某君のブログでも、B♭マイナーを練習するのに、シ♭、ド、レ♭、ミ♭、ファ、ソ、ラ、シという風に感じていて・・・とあって、僕はそう言う面倒なことは生まれてこの方したことはなく、B♭をドに設定したら、後は、ド、レ、ミ♭、ファ、ソ、ラ、シ、ド・・と吹くのは簡単な事だ。

　どうして、B♭マイナーをやっているのに、C major の音階を基準にして、その変化音という風に感じなくてはいけないのか、その理由はさっぱり解らない。新宿高層ビルも、ハワイのコンドミニアムも、実際の階数を無視して、標高（海面からの高さ）で表現して何の益があるというのか？実際の階に行くには何階かを知らなくてはいけないのに・・・一人でも多くのひとに移動読みをマスターして欲しいと思います。消え去れ、暗き、固定度の亡霊よ・・！でもね？固定読みの先生に習ったらそれは、固定読みにならあね？それは同情します。

　ははは、つい語調が強くなってしまいました。（笑）もう一つは、音楽の勉強です。

　何の勉強、修行でも、山を登って行くと視界が開け、眺望が広がるような気がすることがあるものです。最近の私がそうなのです。

　きっかけは、いつも一緒にやっているピアニストから借りた自分の演奏 MD。自宅の MD デッキが不調なのと、ポータブル MD はついに限界が来て音が出なくなったので、最新でもないけど新たらしい ポータブル MD を購入したのです。音質の良さに愛着があった DAT 愛用者の私はどうせ MD を買うなら、それよりIpod？とも考えていたのですが、最近人から渡されるMDメディアも２倍速、４倍速のモードがあって、昨年の発表会のかりたMDなど聞けてなかったのです。一大決心をして購入（大げさ？）ついに聞けるようになりました。そこで２ヶ月前の自分の演奏をじっくり何回も聞きました。最初はアラばかり目立って、いろいろと反省をしていたのですが、むくむくと心の中にわき上がってきたものが有ります。

　それは、音も、フレーズも関連性も思考速度も、リズム感も、有る程度出来たのだから、その上を目指そうと言うこと。つまりもっと深い表現です。私の尊敬するトランペッターの日野さんは言いました。「一音の中に君の人生が無ければ駄目なんだ」と。
　
　その言葉を解って演奏した気でいました。でも、もっとしなくてはいけないのです。今まで何十年か生きてきた、その生きてきた内容を音にもっともっと反映させなければいけないのだと確信しました。たかだか数十年だけど、この星に生まれて日本という国で、両親と友達、先生にも恵まれ、いろいろな人に会っていろいろな素晴らしい仕事もさせていただきました。またいろいろな影響を受けて生きてきました。

　振り返って、考えてみると伝えたいことや、分け合いたい気持ちは山のように有ります。それを音で表現していきたい。今までの出会った素晴らしい人たちや出来事に、感謝の気持ちで返したい。

　いますぐに出来る深い表現は、「強弱」なのです。哲学的ダイナミクスを付けてみたい。それも自然で、心の、より深いとこらからわき上がる衝動によってそのダイナミクスを生じさせたい。天才ピアニスト、デイヴィット・ヘルフゴットさんの演奏のように、聞いている人を、体験したことのない世界へ連れて行ってあげたい。

　新たらしい目標です。音楽をずっとやってきて良かった。ようやく出発地点に立てた。いま真っ白いキャンバスが僕の前にある。明日は菊川ナージュ最終回です。

こんにちは。KOSE です。昨日は久々の、クラシックの川瀬さん（バイオリン）と内田さん（ピアノ）のトリオの練習日、先週ムラマツフルートセンターで、バイオリンとフルートのための二重奏曲を探していたのだが、結局フルート二重奏でジャズとクラシックの２冊を入手していたのでその中から選曲してリハに望んだ。

　やはりバイオリンの音は良い。まあ、弾く人が素晴らしいからだけど・・フルートとの対比もいいと思う。合奏しているときに、解け合うような音色で吹こうとしている自分を発見した。フルートの音も一人で目立つ音と、他の楽器と解け合うような音の使い分けが重要なのだろう。

　このジャズの曲集（Jazz favorite for two,Hal Leonard)はとても良いので、教材としても使ってみようと思う。やることになったのは、「 It might asa well be spring」と「Tenderly」他に決定。これは、６月に目黒のパーシモンホールで行う、学生コンサートで演奏予定。詳しくは掲示板でお知らせする予定です。

この前借りた映画「ラバーズ」だが、気になって、もう一度見た。最後の決闘シーンのあと、チャンツィーイーが、自分の命をなげうって、愛する男を救おうとするところ他に改めて感動。良い映画だ。
　
　東条英機と東京裁判を描いた映画「プライド」で太平洋戦争の日本の戦争責任は？と言うテーマが気になっていたので、「東京裁判」というビデオが借りたままになっていて、見る時間がない・・（笑）

　さて、新たらしい本作りの仕上げが佳境に入ってきた。音源を作るために、伴奏を打ち込みソフト（キューベース）で作っているが、だいぶ慣れてきた。出版社との原稿のやりとりも、仕上げの段階だ。

　機材面では、最近購入したのが、一昨日、中古楽器を見ていたら、デジタルピアノ６オクターブのもの、メーカーはパナソニックを発見。値段はなんと￥１２０００でした。（笑）さて実際に使ってみると、タッチが少し軽いなという気がしたので、分解してみたところ、キーのアクションはスプリングバネだったので、ピンとひらめいて、全ての鍵盤に輪ゴムをかましてみたところ、快適なレスポンスに。（やった〜〜！笑）付属の音源は音が貧弱で使い物にならないけど、MIDIで他の音源をならすので問題なし。

　やはりローランドのデジタルミキサーも１週間前に購入したが、取り説が欠品していたのがようやく入手。これでいっそう快適な操作環境に・・・できあがりが楽しみですな。

こんにちはKOSE です。連休で家族サービスや行楽など、忙しくみんな過ごしていることでしょう。また最近見た映画とマンガの話題で息抜きしてください。（笑）

　いつか見なくてはと思っていた、タケシ映画の「hanabi」を見ている。その後の「ブラザー」などとほぼテーマは同じ、まだ途中なのだが、もう映画のパターンは解っているので・・音楽が美しいのである。暴力のどうしようもない悲しい感じとその音楽の美しさが対比されて、悲しみは深まる。

　「金融腐食列島」も見たが、「ヤクザリセッション」（ベンジャミン・フルフォード著、バックナンバー３／１８参照）で現実のヤクザと政治家、官僚、業界の癒着を知ってしまうと、何だか踏み込み方がまだ甘いな？と言う感じかも・・もう今の時代、悪いやつが巧妙に私腹を肥やす、もっとひどいことになっていると思う。

「シザーハンズ」生まれつきてがハサミになっている男の物語。才能は有るが、社会に不適応な、適応が下手な人間の、素晴らしさと、理解されない悲しみを描いた映画といえるだろう。おかしくも笑えるのが、人妻で、自分の欲望を満たすために、「シザーハンズ」を誘惑したのに、当然のごとく、体よく断られると、まわりの人たちには、逆に自分がいやらしいことをされたと触れ回る浅はかな人格をよく描いている。よくいるよ、こういうやつ（笑）。

　「ラバーズ」は、ジェットリーなどが出ていて秀逸だった「ヒーロー」のスタッフが作ったという事らしいが、内容はまあそれなりに楽しめる。ストーリーのどんでん返しが何回もあるのは、楽しい。
　彼も彼女も、お互いに仕事のために騙すために男女の仲になっていくのだが、終いには、本気が入ってくる。ところが、彼女の恋人が、奏者の心変わりを責めて、二人の男は、彼女をめぐっての死闘・・・

　ここで考えさせられるのは、どんな動物も、メスを獲得するために命をかけてライバルと戦うと言うこと。人間も、奏者の動物の一種族なんだなあと言うことを思い出させてくれる。それにしても、章子怡（チャン・ツィイー）が可愛らしいキャラなのが、この映画のひとつの魅力だろう。（写真）
　
中国人のカンフー、拳法などの体術の見事さは、さすが、何千年も戦争を繰り返してきた国の伝統なのだろうが、竹林で兵隊が、竹に昇ったり、足でつかまりながら下向きに滑走して降りてくることろなど、そうかサルティンバンコは、ここから技（ワザ）を持ってきたのかと思わせられた。（笑）そう言えば西洋のフルートも起源は中国の王宮の笛らしい。

　太田垣康男の「ムーンライトマイル」は近未来の、月の上などを舞台にしたSFマンガ。息子が大量に友達から借りてきているので、読み出したらこれがはまった。楽しい。痛快アクションなのだ。（笑）「コブラ」を思い出した。

「プライド」は、太平洋戦争後の、東京裁判における東条英機らA級戦犯と言われた人たちの映画。絞首刑になるまで、誇り高く、自己正当化する東条英機らと戦勝国の論理で、自分たちの蛮行には目をつむり、全て敗戦国のせいにして、日本の牙を抜いてしまおうとする連合国との攻防。

　どう考えても、広島長崎の一般市民の大量虐殺は正しくて、日本の侵略だけは罪とする東京裁判は、茶番だ。経済評論家の増田俊男先生の、アメリカ大統領に広島長崎の原爆による大量虐殺の謝罪をさせる運動には是非協力したいと思う。日本の為に尊い命を捧げた何万人もの兵隊さんに感謝の気持ちを捧げて、皆の知恵を結集して道を誤らないようにして、微力でも日本と世界の平和に貢献したいものだ。